Avez-vous déjà pris une photo que vous étiez complètement excité de publier, et lorsque vous l’avez publiée dans le monde, vous n’avez pas tout à fait eu l’engagement que vous espériez? Il peut être décourageant d’être excité par une photo et de ne pas obtenir l’engagement enthousiaste que vous attendiez. De nos jours, arrêter le défilement semble plus difficile que jamais, mais animer une partie de votre photo est une mise à niveau facile qui peut créer un regain d’intérêt majeur pour votre image.
Un bref intermède ici pour une confession. Je viens d’un milieu de la photographie argentique, et j’ai été un peu snob puriste pendant un certain temps. J’ai l’impression que les gens devraient voir et apprécier l’habileté d’un cliché parfaitement éclairé avec une technique d’éclairage croisé et des compétences Photoshop de premier ordre. Ça devrait suffire.
Cependant, en tant que photographe commercial, j’ai été obligé d’adopter certaines des nouvelles technologies (et incroyablement faciles) que les entreprises souhaitent. Cela signifie que je prends parfois mon image puriste et que je l’exécute via une application pour ajouter un effet supplémentaire de génération Z. Bien que l’adoption de certaines de ces nouvelles modifications à la mode ait irrité mon snob intérieur de l’école des beaux-arts, je dois admettre que tout le monde, des clients aux scrollers Instagram, l’adore.
Maintenant, il est temps de l’essayer avec votre tir. Commencez par une idée de photo que vous souhaitez animer. Il peut s’agir d’un liquide versé dans un verre, d’un ciel avec de l’espace pour des étoiles scintillantes ou de quelque chose avec des flammes à embraser. Si vous avez besoin d’idées, vous pouvez faire défiler Motionleap par Lightricks sur Instagram pour voir quelques créations animées. Une fois votre image modifiée, importez-la dans votre application. J’utilise Motionleap, mais il y en a d’autres, tels que Werble, GIPHY, StoryZ, etc. Il existe plusieurs façons d’animer des photos dans Motionleap, en ajoutant des éléments en mouvement, des mouvements 3D, des effets (comme la dispersion) ou en ajoutant des ciels en mouvement. Dans cet article, je vais me concentrer sur l’animation des liquides.
Dans l’application, sélectionnez « Nouvelle création » et téléchargez l’image que vous souhaitez utiliser. Ensuite, allez dans « Animer » en bas à gauche. C’est là que vous définirez votre mouvement. C’est ce que vous voulez utiliser en premier pour définir le chemin du mouvement. Tracez une ligne à partir de l’endroit où vous voulez que le mouvement commence jusqu’à l’endroit où vous voulez qu’il se termine. Il est plus facile d’utiliser un stylet, mais si vos doigts sont stables, ils peuvent faire l’affaire. La prochaine étape importante consiste à insérer des points d’ancrage. Les points d’ancrage sont utilisés pour définir où arrêter le mouvement autour de votre chemin. Sélectionnez « Ancre » et appuyez sur l’écran autour de votre chemin pour placer les points où vous souhaitez que le mouvement s’arrête. Pendant que vous travaillez, vous pouvez appuyer sur « Play » pour voir à quoi ressemble le mouvement.
Si vous devez supprimer des points d’ancrage ou des chemins, sélectionnez simplement « Supprimer » et cliquez sur l’élément qui ne fonctionne pas. Jouez avec vos chemins et vos points d’ancrage pour que le flux se déplace et s’arrête de la manière précise que vous le souhaitez. Vous pouvez également augmenter ou diminuer la vitesse du mouvement. Une autre option pour contenir le mouvement consiste à utiliser « geler. »C’est l’icône avec le flocon de neige. Vous pouvez cliquer sur « Geler’ et peindre dans une section entière que vous souhaitez isoler de tout mouvement. Cela le masquera de toute animation que vous créez dans votre pièce.
Lorsque vous avez le mouvement comme vous le souhaitez, vous pouvez l’exporter à la taille et à la durée souhaitées. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter de la musique ou d’autres éléments avant d’exporter.
Ajouter du mouvement à vos images est une façon amusante d’attirer plus d’attention et de créer un niveau d’intérêt plus profond. Une fois que vous avez exploré des chemins d’animation, mettez-vous au défi de vous aventurer dans d’autres fonctionnalités telles que l’ajout d’effets, d’éléments ou de superpositions.
Le ciel est la limite. Amusez-vous et essayez de créer quelque chose d’unique et d’engageant.