Une Technique Étonnamment Facile que j’Utilise pour Obtenir Plus de Clients en tant que Photographe Professionnel

Vous ne pouvez être rentable en tant que photographe que si vous avez des clients. Les clients sont les bons et les mauvais d’être un artiste. D’une part, vous êtes payé pour faire ce que vous aimez, mais d’autre part, ils ne se soucient généralement pas des mêmes choses qui vous intéressent. Dans cet article, je vais vous dire exactement ce que vos clients attendent de vous. 

Permettez-moi de commencer par dire que vos clients sont tous différents, et cet article sera une vaste généralisation de ce que j’ai trouvé vrai. En même temps, je serais surpris si vos clients particuliers ne se souciaient pas de ce que vous faites, quand vous le faites et à quel prix vous le faites. Ainsi, la seule chose que vos clients voudront jamais de vous, c’est pour vous: livrer des images à bref, à temps et dans le respect du budget. Ils ne veulent rien d’autre de toi. Dans cet esprit, permettez-moi d’expliquer chaque demande. 

De loin, la chose la plus difficile à demander à un artiste est de se mettre à la place du client. Je vous exhorte à être ouvert d’esprit et à lire cet article la tête froide. 

Quand quelqu’un embauche un photographe, il cherche à obtenir des images. Ainsi, tout ce que vous faites à leurs yeux, c’est de livrer des fichiers qu’ils pourront ensuite utiliser à des fins visuelles. Les clients paient pour cela parce que c’est un produit. Ce produit, comme tout autre sur le marché, devrait suivre certaines règles de base. Il doit être ce qu’ils veulent et quand ils le veulent. 

Considérons un exemple simple: les appareils photo Canon. Si vous avez le budget pour dépenser 1 000 $ pour un appareil photo sans miroir et que vous en avez besoin la semaine prochaine, vous trouverez un magasin capable de répondre à vos besoins. Vous ne vous souciez pas nécessairement de la façon dont le produit a été fabriqué ou de la quantité de recherches effectuées. Maintenant qu’il y a une situation à laquelle vous pouvez vous identifier, appliquons ce scénario à la photographie. 

À L’Heure 

Rien n’exaspère plus les gens que d’être en retard sur quelque chose. Je déteste quand quelqu’un que je paie est en retard. Vos clients sont également susceptibles de détester les délais manqués. Si vous travaillez sur un projet commercial, il y a une forte probabilité que les personnes qui vous ont embauché aient également des délais à respecter et des augmentations à satisfaire. Le temps est essentiel avec vos clients, et ils veulent que cela reste ainsi. Planifiez en conséquence et n’ayez pas peur de passer une journée supplémentaire si cela vous procure une tranquillité d’esprit. N’oubliez pas qu’il est généralement préférable de livrer des images plus tôt que tard. En même temps, si vous livrez trop vite, il peut sembler que vous n’avez pas fait l’effort nécessaire ou que vous n’avez pas fait attention aux images. Il suffit de livrer à temps ou un jour plus tôt, mais jamais plus tard. En guise de remarque, tout le monde et tout le monde dans le monde de la mode est en retard, alors ne paniquez pas si vous travaillez en retard, mais ne soyez pas cette personne qui envoie en retard. 

Brief 

Les clients qui viennent à vous sont susceptibles d’avoir quelque chose de spécifique dans leur esprit. Le degré auquel ce quelque chose est spécifique varie. Votre travail consiste à découvrir ce qu’ils veulent le plus en détail possible. Posez des questions, écoutez les réponses, prenez des notes. Vos clients viennent avec un problème qu’ils ont besoin que vous résolviez, et vous devez être un expert du problème et de la solution. Parfois, le bref peut être ambigu; par exemple, si quelqu’un demande “une lumière douce et dure. »Une telle chose n’existe pas. Le client peut impliquer une lumière dure avec un faible contraste ou une lumière douce avec un contraste élevé. Demander une référence visuelle est toujours une bonne idée.  

Sur de grandes missions commerciales, vous travaillez peut-être aux côtés d’une équipe de vidéo, et ils travaillent également à briefer. Vous devrez vous coordonner avec eux pour vous assurer que les deux équipes peuvent produire un travail de haute qualité sans se distraire ni interférer l’une avec l’autre.  

Sur Le Budget

L’argent n’est pas une ressource infinie. Il est également exaspérant de devoir dépasser son budget ou de réduire ses dépenses en raison d’une contrainte budgétaire. Il y a, bien sûr, un budget raisonnable à chaque niveau d’emploi; néanmoins, je suggère de m’assurer qu’il y a suffisamment de budget fixé pour le travail avant d’envoyer une estimation. Un élément utile de l’estimation peut être un tampon de quelques centaines de dollars (ou milliers, selon la production) pour des coûts inattendus tels que le stationnement, les locations supplémentaires, les accidents et d’autres choses qui peuvent ne pas se dérouler comme prévu. En fonction de vos positions, vous pouvez également inclure une réduction de vente ou de client. Je n’aime pas faire cela car cela implique que je surévalue mon travail, ce que je ne suis pas. 

Budget Et Brief

Dans 99,9% des situations, le client vient soit avec un “voici ce que nous voulons, combien sera-t-il?“ou un  » voici combien nous avons, que pouvez-vous faire?”Dans les deux cas, vous devez faire attention à donner un budget ou un mémoire et vous assurer que vous pouvez le faire avec l’argent qui vous est donné. Si un client est venu avec les deux, encore une fois, pesez l’un contre l’autre et ajoutez le délai.

Tout Le Reste 

Si vous envisagez de commenter que les clients se soucient d’autre chose, n’hésitez pas. Cependant, j’aimerais aborder quelques choses qu’ils ne sont pas intéressés à entendre. 

Équipement 

Il n’y a pas de moyen plus facile d’ennuyer quelqu’un que de parler de l’équipement que vous utilisez ou de décomposer la configuration folle à cinq lumières que vous avez créée. Bien sûr, vous êtes fier de la façon dont vous créez l’image. Je suis dans le même bateau, mais sachez que le client n’est probablement pas intéressé par ce que vous avez à dire sur l’équipement. Parlez-leur des voitures, de leurs enfants ou de la météo si vous êtes vraiment à court de choses. Même s’ils sont passionnés de photo, il est peu probable qu’ils sachent ou comprennent ce que vous faites. 

Pensez à ce que j’ai dit plus tôt: vous ne vous souciez pas des détails de la fabrication de votre iPhone, du moins pas dans la mesure où un ingénieur Apple le ferait. Il en va de même pour la photographie.